DANCE WAVE IN FLORENCE
a cura di ADARTE
realizzato con il contributo del Comune di Firenze nell’ambito dell’Estate Fiorentina
Direzione artistica Paola Vezzosi
Direzione organizzativa Vittoria Belvignati
Direzione tecnica Luca Chelucci
Dance Wave in Florence, sotto la direzione artistica di Paola Vezzosi, è un progetto culturale innovativo pensato per Firenze e dedicato alla danza contemporanea e urbana, concepito per portare l’arte fuori dai tradizionali spazi teatrali e renderla accessibile a un pubblico eterogeneo. La manifestazione, nel 2025 alla sua prima edizione, è stata inserita nell’Estate fiorentina, il programma culturale estivo ufficiale della città di Firenze, e si è caratterizzata per un approccio interdisciplinare e inclusivo, in cui performance, movimento, poesia e riflessione sociale si sono incontrati in contesti urbani non convenzionali, trasformando piazze, mercati, sagrati e spazi di comunità in luoghi di esperienza artistica collettiva. Dance Wave in Florence si vuole porre come un ponte tra arte, comunità e città, creando momenti di condivisione, riflessione e innovazione estetica. La manifestazione mira a consolidarsi come piattaforma stabile per la danza contemporanea e urbana, capace di promuovere la creatività, il dialogo culturale e la partecipazione attiva dei cittadini.
“Dare forma a un festival negli spazi urbani significa riscrivere il rapporto tra arte e città, trasformando ogni intervento in un gesto di cittadinanza attiva. Chi lo organizza non si limita a proporre eventi: accende relazioni, costruisce traiettorie di senso, abita il territorio con consapevolezza. Allo stesso tempo, il pubblico – anche quello che inciampa ‘per caso’ in uno spettacolo – da spettatore diventa parte viva di un’esperienza collettiva. Un atto semplice e radicale, che sposta lo spettacolo dai contesti tradizionali per trasformarlo in un momento di condivisione autentica e inclusiva, dove il pubblico è libero di scegliere come e quanto immergersi nell’esperienza.”
Paola Vezzosi
Dance Wave in Florence si distingue per:
• Innovazione e originalità: la manifestazione esplora nuovi linguaggi coreografici e modalità di fruizione, trasformando il corpo e il movimento in strumenti di dialogo con lo spazio urbano e con la comunità.
• Partecipazione del pubblico: le attività prevedono esperienze immersive, performance interattive e incontri di approfondimento, stimolando il coinvolgimento attivo e la riflessione sui temi contemporanei come la diversità, la salute mentale e l’inclusione sociale.
• Decentramento culturale: gli eventi si svolgono nei quartieri residenziali della città, valorizzando aree al di fuori del centro storico e contribuendo a rendere la danza un’esperienza accessibile a tutti.
• Sostenibilità ambientale: il progetto adotta pratiche rispettose dell’ambiente, minimizzando materiali e rifiuti, utilizzando spazi pubblici esistenti e promuovendo la mobilità sostenibile.
